Top Spots Dubai präsentiert die besten Ausstellungseröffnungen und kulturellen Veranstaltungen in Dubai für den Monat September 2023.
DIFC Skulpturenpark, DIFC Geschichten unter dem Tor im DIFC Skulpturenpark
Bis zum 23. September
Die zweite Ausgabe des DIFC Skulpturenparks, einem Freiluftkunstraum. Die Ausstellung präsentiert eine vielfältige Auswahl an modernen und zeitgenössischen Skulpturen von renommierten und aufstrebenden internationalen Künstlern, darunter Salvador Dali, Anthony James und Jeff Koons.
Jameel Arts Centre, Jaddaf Waterfront “Höfliches Dasein” von Tsuyoshi Hikasado
Vom 4. Mai bis zum 24. September

Tsuyoshi Hisakado, ein führender zeitgenössischer japanischer Künstler, erforscht die Prinzipien der Physik und Mathematik in seiner vielfältigen Praxis. Mit seiner Debütausstellung im Nahen Osten und in Südasien präsentiert die Ausstellung seine Werke in verschiedenen Medien – Klang, Licht, Skulptur und immersive Installationen. Zu seinen bemerkenswerten früheren Ausstellungen gehören die ‘Practice of Spiral’ und Auftritte bei den Hawai’i und Aichi Triennials sowie der 58. Biennale von Venedig. Er hat Auszeichnungen wie den ‘Mercedes-Benz Art Scope 2018-2020’ und den Publikumspreis des ‘Nissan Art Award 2015’ erhalten.
Einige Jahreszeiten: Fereydoun Ave und die Laal Sammlung, 1959 – 2019
27. September bis 23. März 2024

In den letzten 50 Jahren hat Fereydoun Ave eine einzigartige Sammlung iranischer Kunst kuratiert, die von persönlichen Erfahrungen und sozialem Kontext geprägt ist. Nach seiner Rückkehr nach Iran im Jahr 1970 nach einem Studium im Ausland leitete er Ausstellungen an bedeutenden Kulturorten und war Designer am Theater Workshop. Nach der iranischen Revolution von 1979 gründete Ave 13 Vanak, einen wegweisenden Kunstort in Teheran, der aufstrebende Künstler über mehr als zwei Jahrzehnte förderte. Als Künstler selbst umfasst Aves Sammlung Werke von über 30 Künstlern und bietet einen aufschlussreichen Einblick in die komplexe kulturelle Landschaft des Iran im 20. und 21. Jahrhundert.
Zawyeh Gallery, Einheit 27 Alserkal Avenue “Fragile, Handle with Care” von Giampiero Romano
20. Mai bis 17. September

In “Fragile, Handle with Care” verbindet Giampiero Romanò künstlerischen Ausdruck mit seiner Expertise in der Restauration. Er arbeitet mit antiken Rahmen und Spiegeln und kreiert Kunstwerke, die Themen wie Zerbrechlichkeit und zeitliche Universen erforschen. Romanò nutzt Vintage-Materialien, um Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in jedem Stück miteinander zu verbinden. Seine Werke zeigen fragmentierte Spiegel und veränderte Rahmen als Form des Protests gegen traditionelle Normen. Einige Werke, wie “Metamorphosis”, kommentieren aktuelle Themen wie die globale Erwärmung. Jedes Kunstwerk steht für sich, fordert jedoch gemeinsam historische und ästhetische Uniformität heraus.
Perrotin, DIFC
Gruppenausstellung: Jeremy Demester, Elladj Lincy Deloumeaux, Gerard Schneider, Georges Mathieu, Jason Boyd Kinsella
21. August bis 21. September

Eine Gruppenausstellung mit den Künstlern: Jeremy Demester, Elladj Lincy Deloumeaux, Gerard Schneider, Georges Mathieu & Jason Boyd Kinsella
ICD Brookfield Place, DIFC
Dastaangoi Galerie: The North
24. August bis 23. September

“Dastaangoi Gallery: The North” präsentiert den Treffpunkt der Karakoram-, Himalaya- und Hindu-Kush-Gebirgszüge und hebt die klimatisch gefährdeten Landschaften Pakistans hervor. Die Auswirkungen des Klimawandels führten 2022 zu schmelzenden Gletschern und Sturzfluten, die 33 Millionen Menschen betrafen, über 1.700 Todesopfer forderten und 2,2 Millionen Häuser beschädigten. Die Ausstellung zeigt Arbeiten von drei Künstlern – Louis Szápáry, Saara Knapp und Phoebe Stewart Carter – sowie dem Dastaangoi-Team und bietet einzigartige Perspektiven zu diesen drängenden Themen.
Die Dastaangoi Gallery konzentriert sich auf zeitgenössische Kunst aus dem Globalen Süden und unterstützt aufstrebende Talente durch Residenzprogramme und weltweite Förderung.
Ishara Art Foundation, Alserkal Avenue
“Nur Leben, Myriaden Orte: Sudarshan Shetty”
25. August bis 9. Dezember

Sudarshan Shetty’s Kunst erforscht die Feinheiten des täglichen Lebens, indem sie Träume mit der Realität und Erinnerungen mit Fantasien vermischt. Seine Arbeit betont die vergängliche und wandelbare Natur von Dingen, sowohl greifbaren als auch immateriellen.
Elmarsa Gallery, Alserkal Avenue
Pinselstriche und Perspektiven – Eine Reise durch miteinander verbundene Pfade der nicht-figurativen Kunst
6. September bis 28. Oktober

Die Ausstellung präsentiert Künstler wie Abdelkader Guermaz und Asma M’naouar, die sich von der traditionellen Darstellung in ihren Kulturen gelöst haben. Beeinflusst von Art Informel und Abstraktem Expressionismus gehört ihre Arbeit zu Nachkriegsbewegungen, die auf künstlerische Befreiung abzielten. Diese Stile betonen dynamische Pinselstriche und komplexe Kompositionen. Die Zunahme internationaler Reisen und interkultureller Dialoge hat diese Formen weiterentwickelt und ermöglicht vielfältige, komplexe Ausdrucksformen, die sich auf den Pinselstrich selbst konzentrieren.
“Memory is the Seamstress”
Grüne Kunstgalerie, Alserkal Avenue
18. September bis 3. November

“Memory is the Seamstress” ist eine Gruppenausstellung, kuratiert von Murtaza Vali, mit Werken von Hangama Amiri, Cian Dayrit, Melissa Joseph, Lebohang Kganye, Jagdeep Raina und Raed Yassin.
Die Third Line Gallery, Alserkal Avenue
Sahand Hesamiyan Ausstellung
24. August bis 23. September

Hesamiyan hat sich auf die Umwandlung von Elementen aus der antiken Geometrie, Mythologie und Philosophie in moderne Skulpturen und Wandinstallationen spezialisiert. Er modernisiert geschickt Yazdibandi und Rasmibandi, traditionelle persische Kuppelverzierungen, und zeigt seine Meisterschaft im Bereich des Strukturdesigns.
Opera Gallery, Atlantis The Royal
Fernando Botero
noch anzukündigen

Diese Ausstellung präsentiert eine vielfältige Auswahl von Fernando Boteros Kunst, darunter Leinwandgemälde, Arbeiten auf Papier und Skulpturen. Botero, ein kolumbianischer Künstler mit einem unverwechselbaren Stil, schöpft seine Inspiration sowohl aus der italienischen Renaissancekunst als auch aus der traditionellen Kunst und Folklore seiner Heimat. Bekannt für seinen verspielten Einsatz von Ironie, emotionale Tiefe und kreative Raffinesse, transformiert Botero konventionelle Formen und Proportionen und verleiht seinen Motiven und Objekten eine kugelartige, fast elefantenähnliche Erscheinung, die reich an Sinnlichkeit und akribischem Detail ist. Mit einer über sieben Jahrzehnte dauernden Karriere ist Boteros Werk sowohl einzigartig als auch einflussreich.